昆汀·塔伦蒂诺丨八个实用的剧本写作技巧
好莱坞鬼才昆汀·塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）是当今电影界成功的创作者之一，他不仅是著名导演，也是一流的编剧和制片人。不论是奠定个人特色的《低俗小说》、《杀死比尔》，或者颠覆类型和历史的《无耻混蛋》、《被解放的姜戈》等，皆是好评不断。擅长自编自导的昆汀，剧本以大量对白和非线性叙事闻名，虽然他自称在撰写剧本时没有遵循过所谓的编剧规范，但仍会按照一些写作原则来创作。本文整理了昆汀的八个剧本写作技巧，来看看他是如何打造独一无二的剧本作品的吧。https://pic3.zhimg.com/80/v2-ffe67d60a482979892694739671dd972_720w.webp把剧本当小说写，以类型电影检视作品https://pic1.zhimg.com/80/v2-274dbbcc758a8890b6ea699e8ac52c0c_720w.webp《被解救的姜戈》“我会把它们写进剧本里，到时候再决定要不要拍出来。”小说家和编剧都是创作故事的作者，但后者却常被迫遵循条条框框。昆汀不愿桎梏于此，决定把剧本当作小说来写，他希望剧本写作能够包容更多的艺术成分。然而这样的写作方式，却也使昆汀的剧本都相对偏长。昆汀坦言，当他把剧本写成近似小说的文体后，通常还需要判断自己的作品属于哪一种类型电影，令剧本长度能被控制在商业电影的常见规模内。突破编剧法则，注重情感表达过程https://pic2.zhimg.com/80/v2-94e103ffaae64ff2c2ef05f66d148d0d_720w.webp
《落水狗》“说故事是一个不断揭露讯息的过程。”昆汀认为许多好莱坞电影讲述的不过是一些粗糙的情境，他解释道：“那种开头前十几分钟就能看出主角接下来要做什么事的电影，对我来说都不能算是故事。这并非是指故事应有戏剧性的转折，而是说故事发展应当如同生活一般，逐渐产生变化。”尽管昆汀的电影以“非线性叙事”（Nonlinear Narrative）闻名，而且他很满意自己在《落水狗》和《低俗小说》里的尝试，但昆汀仍强调，他不是真的反对“线性叙事”，而是希望编剧不要一直专注于冰冷、理性的特定结构，却忽略最重要的情感表达。确保写作方向，厘清可用故事素材https://pic3.zhimg.com/80/v2-af6f725585da6c121bf50deffa21c4d2_720w.webp
《八恶人》“我会试图让大脑里的想法，不断地涌现到笔下，然后我就会一直写、勇敢地写。”“写作就像是一次旅行。”昆汀表示，他很少去分析自己的写作过程，而是会直接写下灵感所及之处，让创作内容尽可能地真诚。他也认为每个剧本都应有 4 到 6 场必须写出来的戏，虽然过程中可能会遇到难以解决的争执点，但唯有坚持写下这些戏，才能掌握人物来历和写作方向。在面对大量故事素材时，昆汀会先试着厘清所有事物的关系，他说：“我需要把所有素材都互相交叠、建立联系，再把我体会到的情感融合到写作的过程里。”之后，他就会不时查看自己写下的备忘录，确保写作过程的方向正确。人物带领故事，捕捉自然流畅的对话https://pic3.zhimg.com/80/v2-495b93fa30283c91f887d5ecc198a246_720w.webp
《低俗小说》“我会让人物自己完成大部分的活儿，他们自己会讲话，然后引领故事的方向。”设计每一场戏的呈现，使人物之间擦出火花是编剧的基本功底，但对昆汀来说，事情没那么复杂。“我真的没有去精心刻画每个场景的细节，我只是把人物们放在同一个房间。”昆汀说，他在写每一场戏之前，会判断戏剧应该如何开始、如何结束，以及人物在这场戏之中必须以何种方式完成哪件事情。待确认剧情方向后，他就会让人物在写作之间自然地对话，并将内容快速抄录下来，他笑称：“在编剧职位上挂我的名字，会让我觉得自己像个骗子，因为那全是人物们自己说的话。”人物没有好坏之分，忠于他们各自的观点https://pic3.zhimg.com/80/v2-c624a6f420b11f4bfc5f59a752301696_720w.webp
《无耻混蛋》“对我来说，真诚是最重要的事情。我认为人物不会做所谓的好事或坏事，他们只会做真诚或不真诚的事。”昆汀坦言，在好莱坞电影里，他常看到许多一点都不真诚的人物，只因编剧担心人物如果做出太过忠于自我的事情，会影响到电影表现出来的内容，并有可能惹恼部份观众，但昆汀对此不以为然。对昆汀而言，现实生活里没有所谓的“坏人”，因为每个人都有自己的观点。因此，他鼓励创作者应该打破自己的圈子，与各阶层的人沟通交流，这样才能站在不同的观点进行创作，而他也向编剧和演员们呼吁：“你必须要对其他人有兴趣，而且对普遍的人性有兴趣。”善用动词，保证戏剧的弹性空间https://pic3.zhimg.com/80/v2-6b8108196082360f84432bd82693ba06_720w.webp
《好莱坞往事》“写作和表演之间的关系密不可分。当我在用文字描述一件事物时，我从来不会使用形容词。”昆汀解释说，因为他曾接受过表演训练，深知剧本上的文字不能充斥抽象、模糊的形容词，这样会妨碍演员的理解与诠释。而编剧在写作时，往往会因为知道故事的来龙去脉，不自觉用形容词暗示剧情的预计走向，但昆汀主张写作应从人物的角度出发，并在合理范围内保持写作时的弹性和自由，让所有事情都有发生的可能性，就像真实生活一样。创造对白节奏，不避讳使用任何词语https://pic1.zhimg.com/80/v2-3072e79adfaa2c50c090bbd64c78ed20_720w.webp
《危险关系》“我可以只靠对话撑起场景，因为我对我搜集到的素材很有信心。”昆汀喜欢设计具有节奏性的对白，并使用重复的单词构建趣味十足的对话，他说：“在我写的对白里，确实存在一点类似音乐或诗歌的东西。”然而，也因为他不避讳使用大量诸如粗口、歧视用语等单词，让部分影评人或观众倍觉冒犯。对此，昆汀反击道：“如果你觉得这是一个大问题，那可能代表你其实是一名种族主义者。”他主张，“所有的单词都是自由的，没有一个单词会比另一个单词更高贵或者低贱。”并举例，在《危险关系》里，演员塞缪尔·杰克逊说话夹杂“黑鬼”一词的行为，是为了表达人物的特色和背景，让观众更亲近他而已。大声朗读剧本作品，勇于坚持自我特色https://pic1.zhimg.com/80/v2-c83b306347f47460181729b30333b3f4_720w.webp
《杀死比尔》“你需要一个勇敢的灵魂，然后站在观众面前，倾听自己作品的缺点。”完成剧本后，昆汀总会大声朗读给值得信赖的人听，他解释：“如果我读剧本给你听，我可以从你那里获得最真实的感受。我可以听到你的批评，你的分心，你的专注和你的笑声。”对于想要写出拥有个人特色剧本的新手编剧，昆汀坦言：“你可能需要很长的时间，才会找到欣赏你的人。在这个过程中，你甚至会遇到来自读者或各种事情的打击。”但他亦以自身经验勉励，“只要你坚持不懈，你终将征服那些已经厌倦无聊剧本的人们。”
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